Solo Atmak, Döngüler ve Yola Çıkmak: Davulculukta İçsel Gelişimin Katmanları

Solo yaparken Call & Response yaklaşımı, zaman döngüsü form çalışmaları, içgüdüsel gelişim ve sahnedeki denge… YouTube yorumlarından gelen bir soruya verilen, teknik olduğu kadar derinlikli cevaplardan oluşan bir içsel yolculuk.

Çağdaş Topal

3/14/20252 min read

Yolda yürüyen bir müzisyeni gösteren illüstrasyon, müzikal yolculuğu ve içsel gelişimi temsil ediyor
Yolda yürüyen bir müzisyeni gösteren illüstrasyon, müzikal yolculuğu ve içsel gelişimi temsil ediyor

SORU:

“Hocam, sololarda call ve response yapmak, soloyu bir üste taşımak için teknikler midir yoksa zorunlu bir şey mi?”

CEVAP:

1. Kavramsal ve Soyut Yaklaşımlar:

“Aramak ve Cevap” mı dersen, çok daha soyut bir kapı açılır.
Orası daha ilkel ve vahşi bir yer olabilir.
Kendinin bilmediğin yönlerini orada keşfedebilirsin fakat risk oranın çok yüksek olur.

“Soru - Cevap” mı dersen, bu daha kavramsaldır.
Zihin ve vücut yeterince terbiye edildiğinde, artık yapacağın tablonun dokusunu ve sınırlarını belirlemiş olursun.
Gerisi, doğaçlama anların hissiyatına kalır.

2. Teknik Açıdan Bakış:

Solo atmak için form bilgisi çok önemli.
4 bar – 8 bar – 16 bar – 32 bar gibi zaman döngülerinin hissiyatlarını içselleştirmek gerekir.

Başlangıçta 2 bar, sonra 4 bar cümleleme çalışmaları yaparsın.
Bu süreçten sonra “Soru – Cevap” kalıbı devreye girer.
Mesela 2 tane 4 bar çaldığında, 8 barlık bir yapı oluşmuş olur.
Böylece zaman içindeki döngü hakimiyetin büyür ve içgüdü haline gelir.

Esas olan, bu döngüleri otomatikleştirmektir.
İçini nasıl dolduracağın tamamen sana bağlıdır.
Duyduğun tüm konvansiyonel müzikler bu döngülerden oluşur.
Tabii istisnai, asimetrik döngüler de vardır ama genellikle hep bu yapıların içinde aranır durursun. :)

3. Projeye ve Duruma Göre Yaklaşım:

Bu iki yaklaşım (call & response ve soyut arayış)
içinde bulunduğun projelerin ihtiyaçlarına göre şekillenir.
Sahnede ne kadar açılacağın ya da ne kadar kapanman gerektiğini belirleyen şey,
o an içinde bulunduğun topluluğun ve müziğin yapısıdır.

4. Yolculuk ve Harita Anlayışı:

Tüm süreç bir yolculuk.
Eğer hedefin kendine özgü bir sanatçı olmaksa, bunun formülü,
neyi nasıl öğreneceğini öğrenmekten geçer.

İnsanlar genellikle “ne öğrenmeliyim?” sorusuna takılır kalırlar ama asıl sorulması gereken şunlardır:

  • Neyi öğrenmek istiyorum?

  • Neden öğrenmek istiyorum?

Bu sorular, sana kendini tanıtacak ve önüne bir harita çıkaracak.
Bu harita sadece davulla değil, hayattaki büyük hedefinle de ilgilidir.

Harita oluşunca artık “Nasıl?” sorusu devreye girer.
Yeni bilgileri içselleştirirken yanlış ve eksik olanlardan vazgeçmeyi bilmelisin.
Olaylara karşı olan köşelerini yontmalısın.
Dengen bozulmadan ilerlemelisin.
Yin – Yang. Öğrenmek kadar unutabilmek de önemlidir. :)